9月17日，哈尔滨师范大学美术馆内，“寒意”与“热忱”交织——第五届黑龙江省冰雪雕塑设计艺术展开展，100件融合“国潮”与“国际”视野的冰雪雕塑设计艺术作品，深情讲述龙江冰雪人才的创新故事、家乡情怀与文化底蕴。这场由黑龙江省文联主办，省美协、哈师大国际美术学院、哈尔滨冰雪大世界股份有限公司承办的艺术展，既是冰雪艺术的“竞技场”，更是龙江冰雪文化深厚底蕴与“破冰”成长的生动展示。

破冰：当冰雪人才撞上“国潮”与“国际”的想象力

展厅中，侯卫东的《第四十二届哈尔滨冰灯艺术游园会南门景观》十分吸引眼球——冰雕的弧线里，藏着哈尔滨冰灯六十载的时光密码。不远处，刘鹏的《黄鹤楼冰雕建筑》让人眼前一亮：将荆楚文化的地标以冰雪语言重构，冰晶的通透与黄鹤楼的飞檐斗拱碰撞出奇妙的化学反应。

在这里，冰雪不只是“北国符号”，更是连接世界的文化媒介，这是这100件作品核心的创作理念，更是龙江一代又一代冰雪艺术家的核心追求。

从郑金男《欢腾冬奥》里的冰雪运动活力，到庞宇《艺术朗乡冰雪畅想》系列的林海雪原诗意；从吴振洪《雪塑莲身·火炼真魂》的新锐表达，到段宝柱《密林傲羽》的自然野趣……100件作品如同100个“冰雪脑洞”，既有资深创作者对城市文化的深耕，也有年轻创作者对“国潮”“国际”的大胆探索。

“很多作品的建模设计与技法突破，让人惊喜。”展览现场，不少观展者被百件冰雪作品里“年轻的热爱”打动——创作者把对冰雪的想象变成了可触摸的艺术惊喜。

这种“破冰”，更体现在文化的双向奔赴：刘鹏的《黄鹤楼冰雕》，是“冰雪+地域文化”的跨界；王海峰团队的《黑龙江省冰雪雕刻和创意设计工匠学院龙江森工平山林旅实训基地雪雕雕塑设计方案》，则是“冰雪+教育”的探索。正如展览宗旨所言，冰雪雕塑正从“冬季限定”走向“全年生长”，从“地域展示”走向“国际对话”。

铸魂：每一刀都刻着“我和我的家乡”的热爱

“看到这些作品，像一下子就置身于哈尔滨的冬天！”展厅里，不少市民游客表示，这些以哈尔滨标志性建筑为原型的雪雕艺术设计作品，用冰雪还原了哈尔滨建筑的多元化与浪漫，让“家乡记忆”有了具象表达。

热爱，是本届展览最动人的底色。《哈尔滨城市名片》里，作者盛琰用冰雪浓缩了建筑艺术广场、防洪纪念塔等城市符号，还有哈洽会、哈夏、哈啤等哈尔滨城市品牌；《密林傲羽》中，段宝柱把龙江森林的苍劲与飞鸟的灵动凝固在雪坯上；《民族团结》里，李蛟龙以冰雪为媒，塑造了多民族携手的温暖群像……这些作品，或致敬城市地标，或礼赞自然人文，或歌颂民族团结，每一刀都刻着创作者对家乡的深情。

“以人民为中心的创作导向，让我们更关注‘冰雪如何走进生活’。”展览现场，部分作者表示，希望更多作品“出圈”，让全国各地的人们通过冰雪雕塑感受到哈尔滨的美。

这种“艺术惠民”的追求，让展览不仅是专业舞台，更成为市民的“冰雪美学课堂”——开展首日，就有家长带着孩子围着《欢腾冬奥》打卡，告诉他们“冰雪里也有奥运精神”。

扎根：从冰灯游园会到工匠学院，冰雪底蕴的“代际传递”

无论是侯卫东的《第四十二届哈尔滨冰灯艺术游园会南门景观》，还是王海峰团队的《工匠学院雪雕设计方案》……作品不仅是哈尔滨冰灯的历史见证，更是冰雪人才的未来摇篮——几代冰雪人的作品，在同一空间“对话”，恰是龙江冰雪文化“代际传递”的缩影。

冰雪雕塑的底蕴，藏在历史的肌理里。从上世纪60年代的冰灯游园会，到如今的工匠学院，哈尔滨的冰雪基因从未中断。吴振洪的《雪塑莲身·火炼真魂》以冰雪塑莲，暗合龙江文化“冰清玉洁、坚韧向上”的精神内核；邹存亮的《蒙古情》则将龙江多民族文化的交融，化作冰雪里的马鞍与长调。这些作品，既有对传统的致敬，也有对时代的回应。

更令人振奋的是“传承”的活力。“从冰灯游园会的‘老一辈’，到工匠学院的‘新生代’，冰雪人才的根脉越来越壮。”现场工作人员表示，希望通过艺术展，体现这种“扎根”的精神，让龙江冰雪雕塑既有“历史的厚度”，也有“未来的广度”。

展览现场，不少观展者表示，这些作品不仅是一次艺术的集结，更是龙江冰雪文化的“自我作答”，一代又一代冰雪人才正在书写“冰韵龙江”的新故事：这里有年轻的热爱、深厚的底蕴、开放的表达。