2月28日晚,扬州运河大剧院化身为光怪陆离的山海秘境,由扬州市木偶研究所创排的大型木偶剧《山海经·巨灵之梦》在此试演。该剧以极富想象力的穿越故事为引,通过巨型木偶、颠覆传统的沉浸式舞台以及前沿的多媒体技术,将古老而神秘的《山海经》世界带到观众身边。据悉,该剧在试演后还将继续打磨,与更多观众见面,全方位展现传统扬州杖头木偶艺术的创新魅力与无限可能。
未来少年“闯入”上古时期,开启奇幻之旅
该剧并未简单复述《山海经》,而是构建了一个充满奇想的穿越故事。
来自2080年的少年连夜,因一块五彩石坠入梦境中的山海世界。在“巨灵”的指引下,他与伙伴素夷踏上了寻找四大神兽、修补天裂的奇幻旅程。一路上,他们搜集毕方之羽、九尾狐之尾、精卫之石、应龙之鳞,经历了恐惧的试炼,克服了欲望的迷惑,解开了仇恨的执念,迈开了因害怕失败而停止的脚步。最终,他们识破“巨灵”的阴谋,唤醒女娲,拯救天地。
“剧中,未来世界的人物穿越至上古时空,串联剧情,探讨人与万物共生共存这一永恒命题。”总导演袁冶说。
沉浸式舞台打破界限,观众“闯入”山海世界
全新的故事之外,演出也呈现了一个全新的舞台。沉浸感贯穿始终,观众不是在“看”剧,而是“闯入”《山海经》的世界。
“我们对舞美进行了创新,比如撤掉传统挡片,以景片代替,让演员、木偶融入场景。舞台上也首次实现大型景片,通过旋转、移动等方式直接换景,舞台空间自由切换。”袁冶介绍,多媒体技术与舞台艺术融合,也让舞台延伸至观众席。
当蓝色的海浪光影铺满剧场上空,观众犹如置身海底。演员们操纵着木偶穿梭于观众席间,鱼群仿佛在身边游弋,如梦如幻。而来自爱尔兰作曲家创作的配乐,以迪士尼式的风格,为这场东方奇幻之旅注入别样浪漫。
木偶是这场演出的绝对主角。共工、毕方、九尾狐、应龙……数十种神兽木偶形态各异,在演员指尖活灵活现。
“剧中以传统杖头木偶为主体,融合提线、挑杆、连体等木偶形式,并加入机械战甲来丰富人物表现。”扬州市木偶研究所副所长郭江介绍,虽是传统杖头木偶,但制作团队在材料、工艺、内部结构、装置、操纵方式等方面进行了创新。比如,“飞鱼”木偶采用碳纤维材质,重量大减,让单人操纵更加自如;剧中的AI机器人,看似木偶外表,内里却集成了灯光与喷烟系统,科技感十足。
最为震撼的,当数目前全国室内剧场中尺寸最大的巨型偶的出场。当宽10米、高5米的“巨灵”用手拉开舞台帷幕,全场惊呼。
“没想到扬州木偶还能这样玩!那些神兽好像真的活过来了,孩子看得目不转睛,大人也很兴奋。”观众王丹说,“不仅是好看,也让孩子收获了勇气、信任与合作。”
从“模仿”到“创造”,“00后”演员挑大梁
“此次演出由年轻演员挑大梁,主要角色均由最年轻的一批演员操纵。”扬州市木偶研究所副所长梁苏荣介绍,前辈演员则作为B角,通过“传帮带”助力他们成长。
饰演“碰虎”的“00后”演员徐清泉,是首次在大剧中担纲主演。他表示,以往多是模仿前辈,这次是原创角色,没有参照,必须从理解剧本入手,独立完成角色塑造。遇到困惑时,前辈的指导让他豁然开朗。从模仿到创造,让徐清泉获得了更深层次的艺术提升。为演好被“九尾狐”迷惑的那场戏,他对着镜子反复揣摩动作,导演也据此调整了表演,使角色更具戏剧张力。“对我来说,有种前所未有的成就感,也在心里告诉自己,要更加努力学习提升,为观众呈现更多精彩表演。”徐清泉说。
文/图:王鑫 王璐
编辑:李亚晴
校对:王海艳
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